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万万没想到，2025年内娱剧圈的岁末大戏，竟被一部名为《双轨》的作品彻底点燃，只是这火焰里，烧出的净是观众的错愕与尴尬。这部剧集如同一位不请自来的访客，于12月12日深夜在爱奇艺悄然“空降”，由虞书欣与何与领衔主演。然而，期待中的“高级偶像剧”盛宴，却迅速演变成大型的“社死”现场，仿佛一场精心策划的烟火秀，最终只闷响了几声哑炮。这场“狼来了”的营销游戏早已不是初犯——从11月底便风声四起，历经12月9日、10日两次定档又临时撤档，将观众的耐心如同橡皮筋般反复拉扯。若非主演虞书欣曾以“高级偶像剧”为饵，吊足了大众胃口，或许这场午夜突袭根本无人守候。讽刺的是，当正片真正降临，观众的热情早已被消耗殆尽：开播半小时热度仅徘徊在1114，不及同期剧集的零头；搜索栏中难觅其踪，需手动输入剧名才能抵达——这不像是一场盛大的首映，倒更像是一次小心翼翼的“秘密埋葬”。
展开剩余84%更令人啼笑皆非的是，演员与剧集竟在开播后上演了一出现实版“脱粉记”。有网友敏锐地捕捉到数据的变化：当其他演员常借新剧东风收获人气攀升时，虞书欣的平台粉丝数却呈现反方向流动，剧集播出几集后，粉丝数如退潮般悄然下滑。而演技，则成了这场溃败中最刺耳的杂音。虞书欣曾公开表态欲撕去“甜妹”标签，可镜头前，那标志性的“奶屁音”再度回归，尤其一声声“哥哥”唤得娇嗲无比，让不少观众直呼“耳膜受刑”。她的表演仿佛被困在时间的琥珀里：惊讶便瞪圆双眼，撒娇便嘟起嘴唇，生气便皱紧鼻头——十年如一日的公式化演绎，让人不禁感叹，有些惯性，比地心引力更难挣脱。第一集中的一幕尤为典型：饰演姜暮的她，在得知自己非亲生后飞往泰国寻兄，于飞机上对着陌生人感叹哥哥手指“纤细白皙，骨节分明”，台词之生硬，足以令观众脚趾为之一紧。
若说表演是软肋，那么服化道便是压垮观感的最后一根稻草。整部剧弥漫着一股挥之不去的廉价气息，仿佛是从某个尘封的仓库中翻出的陈年旧货。虞书欣所演的富家千金，身着皱褶明显的裙装，头饰是质感欠佳的蝴蝶结，却被剧中母亲赞为“有气质”，此种反差近乎对观众审美的挑衅。男主角何与饰演的地下拳手，在激烈打斗后鼻青脸肿，然而伤口却如装饰品般仅停留于嘴角与鼻梁，转瞬即恢复如常，东南亚药主角光环亮得刺眼。至于由费启鸣诠释的小混混，则以胡子拉碴配以凌乱发型的造型亮相，浑身上下散发着无家可归的气息，令人对造型师的用心程度画上巨大问号。平台的运营策略同样堪称“行为艺术”：先释放上星江苏卫视的烟雾弹，引得粉丝连夜制作收视日历；而后在预定时间不见预告踪影；深夜再流传“凌晨三点突袭”的假消息。当泰国网友已悠然看完六集，国内观众仍在爱奇艺的搜索迷宫中徘徊——这波操作，比剧中的黑市赛车戏码更显跌宕。
平心而论，虞书欣为此剧并非毫无付出。暴瘦十斤后清晰的锁骨，亲自上阵在冷雨中颤抖的戏份，皆可见其努力。然而，艺术的世界里，细节决定成败。当她一开口，那熟悉的声线瞬间将人拽回《苍兰诀》的时空；第五集中的一场哭戏，她眼眶含泪却久久不落，配合着“哥哥不要打了”的呼喊与瞪大的双眼，弹幕霎时被“小兰花附体”刷屏，连忠实拥趸也忍不住叹息：“姐姐，表情库能否更新一下？”《双轨》的命运，或许早在开机前便已写定。三次更换导演的动荡，导致剧情支离破碎；叠加主演的诸多争议，迫使平台选择悄无声息地空降。即便如此，也未能阻挡如潮的批评之声。这恰似一场精心计算却全盘皆输的赌局，印证了那句古老的箴言：强扭的瓜，终究难甜。
这种“伪空降”的营销，本质上是平台在市场试探中走的一步险棋，既渴望以突发性博取关注，又恐惧口碑崩塌危及商业利益，结果往往进退失据，反而蚀了观众信任的根基。《双轨》暴露的病灶，亦是当下众多偶像剧的通病：迷信流量明星与敏感题材的噱头，却怠慢了最基础的服化道质感与剧情逻辑。虞书欣曾说“每个角色都是来时路”，可呈现在观众眼前的，却常是演技的滞留原地。回望二十年前的《流星花园》，即便以今时眼光审视其造型已显过时，但杉菜的坚韧与道明寺的霸道幼稚，个个跃然纸上。反观如今不少剧集，主角如同精致却空洞的AI模型，剧情宛如流水线上批量生产的糖精，连情感互动都像在完成预设的绩效指标。
《双轨》引发的两极口碑，实则映射了观众对偶像剧日益提升的期待阈值。人们并非拒斥流量，而是厌恶敷衍的演技；不是反对题材创新，而是反感以创新之名行圈钱之实的伪作。虞书欣若真想蜕去“甜妹”外壳，仅靠形体改变与哭戏排练远远不够，或许更需深层思考：为何《苍兰诀》中的小兰花能赢得喜爱，而《双轨》中的姜暮却收获尴尬？毕竟，观众的目光如炬，套路重复上演，终有失效之日。
发布于：福建省